Berita Seni dan Musik di Singapura Saat Ini - Creationsiteinternet

Seniman Lokal Singapura Raih Penghargaan Internasional

Posted on January 19, 2024May 26, 2024 by Sofia Wood

Seniman Lokal Singapura Raih Penghargaan Internasional – Singapura, sebuah pulau-negara yang dikenal sebagai pusat keuangan dan ekonomi di Asia Tenggara, tidak hanya memikat dunia bisnis dengan kemajuan ekonominya yang pesat. Negara ini juga memiliki kekayaan seni dan budaya yang tak kalah menarik. Sebagai rumah bagi berbagai kelompok etnis dan masyarakat multikultural, Singapura telah menciptakan lingkungan yang subur bagi perkembangan seni, dengan seniman lokal yang semakin menonjol di panggung internasional.

Keanekaragaman Budaya

Singapura dikenal sebagai salah satu negara dengan keanekaragaman budaya tertinggi di dunia. Dengan masyarakat yang terdiri dari berbagai kelompok etnis seperti Tionghoa, Melayu, India, dan Eurasia, Singapura menciptakan medan budaya yang kaya dan berwarna. Keanekaragaman ini tercermin dalam seni lokal, di mana seniman sering mengeksplorasi warisan budaya mereka untuk menciptakan karya-karya yang unik dan beragam. https://www.premium303.pro/

Seniman Lokal Singapura Raih Penghargaan Internasional

Perkembangan Seni Lokal

Dalam beberapa tahun terakhir, seni lokal Singapura telah mengalami perkembangan yang pesat. Galeri seni, ruang pameran independen, dan festival seni menjadi bagian integral dari lanskap budaya Singapura. Seniman lokal tidak hanya fokus pada seni tradisional, tetapi juga merangkul bentuk seni kontemporer dan eksperimental.

Pencapaian Internasional

Salah satu sorotan terbesar adalah pencapaian seniman lokal Singapura yang meraih penghargaan bergengsi di panggung internasional. Sejumlah seniman dari berbagai disiplin seni, seperti lukisan, patung, musik, dan teater, telah berhasil memenangkan penghargaan bergengsi yang mendunia. Pengakuan ini bukan hanya merupakan kebanggaan bagi seniman dan negara mereka, tetapi juga membuktikan bahwa seni lokal Singapura memiliki daya tarik global.

Ekspresi Melalui Seni

Seniman lokal Singapura sering menggunakan seni sebagai sarana untuk mengekspresikan identitas mereka, menyampaikan pesan sosial, dan merefleksikan perkembangan masyarakat modern. Karya-karya mereka mencerminkan pandangan pribadi, pengalaman hidup, dan perspektif unik yang membuka jendela bagi penonton lokal dan internasional untuk memahami kompleksitas dan keindahan Singapura.

Dukungan Pemerintah dan Masyarakat

Pentingnya seni dalam membangun identitas budaya sebuah negara tidak terlepas dari dukungan pemerintah dan masyarakat. Pemerintah Singapura telah memberikan dukungan finansial dan infrastruktur bagi seniman lokal melalui berbagai program dan inisiatif. Selain itu, masyarakat juga semakin menyadari pentingnya mendukung seni lokal, baik melalui kehadiran di acara seni lokal maupun dukungan finansial.

Kesimpulan

Singapura bukan hanya destinasi bisnis dan pariwisata, tetapi juga tanah kelahiran seni yang kaya dan beragam. Pencapaian seniman lokal yang meraih penghargaan internasional menjadi saksi kesuksesan perkembangan seni di negeri ini. Melalui seni, Singapura terus mengekspresikan identitasnya, menjembatani tradisi dengan modernitas, dan memperkuat posisinya sebagai salah satu pusat seni dan budaya di Asia.

Pameran Seni Kontemporer di Galeri Seni Nasional Singapura

Posted on January 19, 2024May 26, 2024 by Sofia Wood

Pameran Seni Kontemporer di Galeri Seni Nasional Singapura – Singapura, sebuah negara pulau yang dikenal sebagai pusat keuangan dan ekonomi di Asia, tidak hanya menarik perhatian melalui kemajuan bisnisnya, tetapi juga melalui kekayaan budaya dan seninya. Salah satu tempat yang menampilkan kemegahan seni kontemporer Singapura adalah Galeri Seni Nasional. Pameran seni di galeri ini tidak hanya memukau, tetapi juga memberikan gambaran mendalam tentang perkembangan seni kontemporer di negara ini.

Galeri Seni Nasional Singapura: Jendela ke Dunia Seni

Galeri Seni Nasional Singapura, yang terletak di pusat kota, merupakan sebuah institusi seni yang dipersembahkan untuk mempromosikan, mengembangkan, dan mendukung seni rupa di Singapura. Pameran seni kontemporer di galeri ini menjadi magnet bagi pecinta seni dari seluruh dunia, menawarkan pengalaman unik yang mencerminkan kekayaan kreativitas di Singapura.

Ekspresi Kontemporer: Pameran Seni yang Menginspirasi

Pameran seni kontemporer di Galeri Seni Nasional Singapura tidak hanya sekadar kumpulan lukisan dan instalasi, tetapi juga ekspresi dari pemikiran yang mendalam, gagasan revolusioner, dan refleksi tentang zaman ini. Seniman-seniman lokal dan internasional berkolaborasi untuk menciptakan karya-karya yang mencerminkan pluralitas budaya, identitas, dan perubahan sosial. hari88

Lingkungan Galeri yang Mewah: Meningkatkan Pengalaman Seni

Selain karya seni yang luar biasa, pengunjung juga dapat menikmati lingkungan galeri yang mewah dan futuristik. Galeri Seni Nasional Singapura didesain dengan cermat untuk memberikan pengalaman menyeluruh kepada pengunjung, menggabungkan elemen arsitektur modern dengan teknologi mutakhir.

Program Edukasi dan Interaktif: Menggali Kreativitas Pengunjung

Galeri Seni Nasional Singapura tidak hanya bertujuan untuk memamerkan seni, tetapi juga untuk mendidik dan memicu imajinasi. Program-program pendidikan dan interaktif diselenggarakan secara teratur, memberikan pengunjung, termasuk anak-anak dan remaja, kesempatan untuk terlibat langsung dengan seni. Ini menciptakan ikatan yang lebih dalam antara seniman, karya seni, dan masyarakat.

Dukungan Pemerintah: Mendorong Pertumbuhan Seni Kontemporer

Keberhasilan Galeri Seni Nasional Singapura juga mencerminkan dukungan kuat dari pemerintah Singapura terhadap seni kontemporer. Investasi dalam seni dianggap sebagai investasi dalam budaya dan identitas nasional, dan hal ini tercermin dalam berbagai kebijakan dan insentif yang mendukung komunitas seni.

Pameran Seni Kontemporer Sebagai Perekat Budaya

Pameran seni kontemporer di Galeri Seni Nasional Singapura tidak hanya merayakan keindahan visual, tetapi juga berperan sebagai perekat budaya. Menciptakan ruang untuk dialog antara seniman, pengunjung, dan masyarakat secara keseluruhan, pameran seni ini berkontribusi pada pembentukan identitas budaya yang dinamis dan inklusif.

Dengan kombinasi seni yang memukau, lingkungan galeri yang inspiratif, dan dukungan penuh dari pemerintah, Galeri Seni Nasional Singapura terus memainkan peran penting dalam mengangkat martabat seni kontemporer di Singapura dan memberikan kontribusi pada panggung seni global.

Novel Grafis Baru Artis dan Istri DC Comics

Posted on April 2, 2022May 26, 2024 by Sofia Wood

Novel Grafis Baru Artis dan Istri DC Comics – HONG KONG — Dengan adegan superhero kucing terbang melewati resor Marine Bay Sands yang terkenal dan karakter yang dimodelkan pada makhluk mitos simbolis negara itu, novel grafis seperti komik intergalaksi Starlight Cats menghadirkan Singapura dalam alam semesta alternatif yang sama sekali berbeda.

Gagasan dari pasangan suami-istri Shane Davis dan Yanzi Lin, komik ini dibintangi oleh populasi kucing jalanan di negara bagian kota itu pemandangan umum di gang-gang dan jalan belakang Singapura. https://3.79.236.213/

Tiga tahun dalam pembuatan, Starlight Cats menampilkan tim superhero kucing yang bergabung dengan seorang gadis muda untuk melawan alien jahat seperti tikus.

Seri pertama, Starlight Cats: Merlion Rising, akan diluncurkan tahun depan setelah dana awal dikumpulkan di situs web crowdfunding Indiegogo.

“Kami berdua merasa bahwa latar cerita di Singapura sangat cocok, karena Singapura adalah kota kosmopolitan, multikultural, dan modern,” kata Davis.

“Banyak orang di Amerika Serikat telah mendengar tentang Singapura, tetapi hanya ada sedikit representasi Singapura dalam budaya pop Amerika.” Komik superhero biasanya berlatar kota metropolitan seperti New York, tambahnya.

Pengalaman Ms Lin sendiri sebagai orang Singapura membawa keaslian ke Starlight Cats. Karakter utamanya adalah anak Singapura berusia delapan tahun yang berkemauan keras dan bersemangat bernama Rebecca Chow, yang didorong ke dalam petualangan penuh aksi bersama kucing peliharaannya, Barnaby.

Rebecca bisa terbang mengenakan supersuit, tapi dia juga gadis kecil biasa. Di berbagai halaman novel, dia terlihat mengenakan seragam sekolah pinafore terkenal Singapura dan makan di pusat jajanan bersama Barnaby.

“Kami ingin menyoroti elemen jantung Singapura kepada pembaca di seluruh dunia, seperti pusat jajanan, flat Housing and Development Board dan populasi kucing jalanan Singapura, dan bagaimana mereka sangat berbeda dari kucing jalanan di tempat lain di dunia,” Ms Lin mengatakan.

Orang Singapura sering berpikir kucing jalanan mereka lebih sehat daripada kucing liar kurus yang terlihat di negara lain karena meskipun kucing liar Singapura bukan milik siapa pun, mereka secara acak dirawat oleh penduduk setempat, dan hampir menjadi “kucing komunitas”.

Novel grafis 48 halaman Ms Lin dan Mr Davis menampilkan kuartet kucing bertenaga kosmik berwarna-warni: Barnaby, Princess L’Amour, Salty, dan Jellybean.

Setiap kucing memiliki kepribadian yang berbeda dan bersama-sama mereka menyebut diri mereka Catz, bekerja dengan Rebecca untuk menyelamatkan dunia dari alien berbahaya seperti tikus Verkins.

Ada alasan mengapa kucing menjadi fokus utama publikasi intergalaksi: pasangan ini memiliki empat kucing sendiri. Mr Davis sebelumnya telah menggambar kucing peliharaannya yang berusia 18 tahun, Dexter, dalam salah satu karyanya di serial komik Red Lanterns.

Dex-Starr favorit penggemar dikenal karena kekuatannya yang muncul setelah kontaknya dengan Cincin Kekuatan Lentera Merah. Mr Davis mengatakan dia “banyak kesenangan” menciptakan Dex-Starr dan memutuskan untuk melanjutkan tren sehingga Starlight Cats lahir.

“Saya sudah menggambar Dexter ke dalam buku komik, dan wajar saja jika saya ingin menggambar kucing peliharaan Yanzi ke dalam buku komik juga,” katanya.

“Barnaby didasarkan pada kucing jahe Yanzi di Singapura. Dalam komik, dia bisa diandalkan dan setia, sama seperti Barnaby di dunia nyata.”

Mr Davis memiliki 20 tahun pengalaman dalam industri komik, di mana ia telah mengerjakan beberapa kreasi DC Comics yang terkenal di dunia termasuk Superman: Earth One, Batman dan seri Red Lanterns.

Buku komik DC telah diterbitkan sejak tahun 1930-an; bahkan di era internet mereka masih terjual dalam jutaan, dan jangkauannya semakin berkembang. Komik dan novel grafis memiliki banyak pengikut di seluruh dunia, serial televisi dan film terkenal yang menginspirasi.

Menurut laporan baru-baru ini oleh firma riset 360 Research, tahun ini pasarnya bernilai lebih dari US$3,8 miliar (S$5,07 miliar), dengan kawasan Asia-Pasifik menyumbang pangsa pasar buku komik terbesar dengan 41 persen.

Terlepas dari pengalamannya selama bertahun-tahun di dunia buku komik, Davis mengatakan selalu ada sesuatu yang baru untuk dipelajari. Dengan Starlight Cats, mengerjakan alur cerita Rebecca mendorongnya ke wilayah yang belum dipetakan.

“Selama saya bekerja secara profesional di industri komik AS, saya akhirnya belajar banyak tentang pembangunan dunia dan bagaimana menarik perhatian penonton juga, dalam proses mengerjakan karakter warisan,” katanya.

Pameran Seni Bertujuan Untuk Mengeksplorasi Harapan

Posted on April 2, 2022May 26, 2024 by Sofia Wood

Pameran Seni Bertujuan Untuk Mengeksplorasi Harapan – Yang Kaiwen (kanan) dan Foo Choon Ean dengan buku bergambar yang mereka buat untuk memamerkan OCD Ms Foo, berjudul Our Book of Hope, di Pameran SG Kolektif Kesehatan Mental pada 19 Desember 2021.

Sembilan seniman mahasiswa bekerja dengan lima orang yang memiliki gangguan mental untuk menggambarkan bagaimana rasanya hidup dengan kondisi
Karya seni mereka akan dipamerkan di sebuah pameran oleh kelompok yang dipimpin oleh pemuda bernama Mental Health Collective SG
Ada juga buku bergambar yang mendokumentasikan pikiran seseorang yang menderita gangguan obsesif kompulsif
Media seni seperti lukisan dan media campuran digunakan untuk membuat berbagai pameran, untuk membuat orang berbicara tentang kesehatan mental

SINGAPURA — Lebih dari setahun yang lalu, ibu rumah tangga Foo Choon Ean menulis puisi tentang gangguan obsesif-kompulsif (OCD) sebagai bentuk ekspresi diri karena frustrasi, putus asa, dan kecemasan yang dia alami sebagai akibat dari mengatasi kondisi tersebut. selama lebih dari 20 tahun. www.mustangcontracting.com

Puisi Sederhana

Pria berusia 46 tahun itu berkata: “Saya membutuhkan pelampiasan. Saya perlu mengoceh. Saya mengekspresikan diri saya lebih nyaman dengan kata-kata, jadi saya menulis puisi itu. Saya mulai menulis untuk melampiaskan rasa frustrasi saya dan untuk memahaminya.”

Ms Foo, yang juga menulis puisi sederhana untuk ulang tahun teman-temannya dan acara-acara lainnya, sekarang mengambil langkah lebih jauh.

Dia bekerja dengan Yang Kaiwen, 21, mahasiswa arsitektur tahun kedua di National University of Singapore (NUS), dalam sebuah proyek yang menampilkan buku bergambar setebal 36 halaman yang terinspirasi oleh puisi yang menceritakan kehidupan sehari-hari seseorang yang memiliki OCD.

Ada juga aspek aural dalam proyek ini, di mana 20 orang yang menderita OCD direkam suaranya saat membaca bait tertentu dari puisi Ms Foo.

Buku bergambar itu, bersama enam karya seni lainnya yang menampilkan animasi, musik dan tarian, akan menjadi bagian dari pameran berjudul The Artist’s Residency: An Investigation into Mental Health and Hope.

Ini bertujuan untuk mengeksplorasi seperti apa harapan bagi orang-orang yang hidup dengan gangguan mental.

Selama enam bulan, sembilan seniman mahasiswa bekerja sama dengan lima orang yang memiliki gangguan mental untuk bersama-sama menciptakan berbagai karya seni, yang menggambarkan bagaimana rasanya hidup dengan kondisi tersebut.

Mental Health Collective SG

Pameran ini diselenggarakan oleh Mental Health Collective SG, sebuah inisiatif awal yang dipimpin oleh kaum muda dengan sekitar 30 sukarelawan yang bertujuan untuk memusatkan upaya advokasi dan layanan di bidang kesehatan mental Singapura, bekerja sama dengan Reach, sebuah departemen di bawah Kementerian Komunikasi dan Informasi.

Pameran yang juga didukung oleh alumni dari Hwa Chong Junior College ini akan diadakan di Perpustakaan Nasional mulai Minggu (19 Desember) hingga 14 Februari tahun depan.

Ini bertujuan untuk menggunakan seni untuk memulai percakapan di antara orang-orang di komunitas tentang seperti apa kesehatan mental bagi mereka, dan untuk mendorong orang untuk menceritakan pengalaman harapan dan kesejahteraan mereka sendiri.

Foo mengatakan dia memperhatikan bahwa orang-orang sangat takut akan hal yang tidak diketahui, terutama penyakit mental, apakah itu depresi, OCD atau kondisi lainnya.

“Jika saya menceritakan kisah saya, maka akan ada lebih banyak pemahaman tentang kondisi ini atau kondisi mental lainnya. Dan ketika ada pemahaman yang lebih, mudah-mudahan, masyarakat akan lebih berbelas kasih dan mereka akan memiliki lebih banyak empati. Dan akan ada lebih sedikit stigma, prasangka dan negatif terhadap ini.”

Ia juga berharap dapat menjadi suara bagi orang lain dalam situasi yang sama dan mengakui keberadaan mereka, karena mereka yang menderita gangguan jiwa biasanya diam dan terpinggirkan di masyarakat, katanya.

Ilustrasi Buku Bergambar

Ms Yang, yang bekerja sama dengan Ms Foo untuk mengilustrasikan buku bergambar, mengatakan kepada TODAY bahwa dia membuat sketsa seperti apa buku itu halaman demi halaman dan meminta Ms Foo untuk memberikan pendapat tentang ilustrasinya, seperti seberapa baik citra itu mengungkapkan kata-katanya.

“Saya juga meminta lebih banyak detail untuk menyempurnakan narasi saya. Saya mendengar dari Choon Ean kisah langsungnya tentang hidup dengan OCD, yang membuka mata bagi saya”, kata Yang.

Misalnya, dia berpikir bahwa OCD hanyalah tentang mencuci tangan secara kompulsif, tetapi dia menyadari dari akun Ms Foo bahwa ada lebih dari kondisi mental, bahwa “suara” yang terus-menerus dalam pikiran seseorang yang mendorong dan memperkuat ketakutan dan kecemasan tertentu dapat menyalip kenyataan hidup.

Inilah Artis Kontemporer Terbaik Singapura 2

Posted on December 26, 2020May 26, 2024 by Sofia Wood

Inilah Artis Kontemporer Terbaik Singapura 2 – Berikut ini adalah beberapa artis kontemporer yang terbaik yang berada di Singapura (bagian kedua):

Lee Wen

Lee Wen adalah seniman multidisiplin, yang praktik seni pertunjukan perintisnya berkisar pada tema identitas sosial. Dia adalah anggota kolektif The Artist Village (TAV) dan kolektif seni pertunjukan Black Market International (BMI).

Pada tahun 2003, ia ikut mendirikan festival seni pertunjukan internasional Masa Depan Imajinasi dan ia adalah Direktur Artistik di Pusat Sumber dan Arsip Independen, sebuah arsip profesional praktik seni visual di Singapura.

Wen terkenal karena serial Journey of A Yellow Man-nya, di mana dia melukis tubuhnya dengan cat poster kuning cerah untuk secara simbolis melebih-lebihkan identitas etnisnya sebagai warga negara Singapura dan mengomentari masalah identitas etnis, kolektif, dan individu.

More China Than You meneliti stereotip identitas, terlibat dengan sejarah pribadi Wen sebagai individu etnis Tionghoa yang lahir di luar Tiongkok di Singapura pasca-kolonial. Neo-Baba mempertanyakan identitas, realitas sosial, dan dampak budaya arus utama pada masyarakat.

Wen menyarankan bahwa kemungkinan dan kompleksitas yang melekat dalam hibridisme menawarkan nilai-nilai di luar homogenitas dan singularitas. https://www.mustangcontracting.com/

Robert Zhao Renhui

Robert Zhao Renhui terutama bekerja dengan fotografi. Ia menyelidiki berbagai aspek hubungan antara manusia dan alam, dan keingintahuan umat manusia terhadap lingkungan. Berdasarkan konsep ketidakpastian dan keraguan, karyanya menguji batasan dan prinsip di balik penyebaran pengetahuan dan penerimaan kebenaran.

Sebagian besar karyanya terkait dengan organisasi fiktif yang ia dirikan, The Institute of Critical Zoologists, yang bertujuan untuk menangkap masalah seputar eksploitasi hewan yang dilihat melalui lensa seni visual. Ia juga berafiliasi dengan The Land Archive, sebuah organisasi yang bertujuan untuk mengungkap dampak manusia terhadap alam dari sudut pandang seniman.

Dalam seri terbarunya, Panduan Flora dan Fauna Dunia, Zhao menangkap garis tipis antara aspek alam yang realistis dan surealistik. Seniman mengeksplorasi perubahan alam, dipengaruhi oleh intervensi dan manipulasi manusia.

Amanda Heng

Amanda Heng mengeksplorasi identitas nasional, memori kolektif dan hubungan sosial, politik gender, dan masalah sosial lainnya dalam masyarakat perkotaan Singapura kontemporer. Sebagian besar karyanya memiliki elemen kolaboratif, melibatkan orang-orang yang tidak menyukai seni.

Sebagai sosok perempuan berpengaruh di kancah seni Singapura, ia memperkenalkan wacana feminis secara lokal dengan membahas ketidaksetaraan gender dan identitas sosial dan mendirikan kolektif Women In The Arts (WITA) (1999).

Dalam pertunjukan Let’s Walk (1999), Heng dan anggota masyarakat meletakkan sepatu hak tinggi di mulut mereka dan berjalan mundur menggunakan cermin genggam untuk memandu diri mereka sendiri, sebagai tanggapan atas perampingan perusahaan besar selama Krisis Keuangan Asia 1997.

Heng berkomentar tentang pentingnya penampilan daripada kemampuan: banyak wanita ‘mempercantik’ diri mereka sendiri untuk mempertahankan pekerjaan mereka. Missing (1994) berkomentar tentang pembunuhan bayi perempuan dalam budaya di mana anak laki-laki dihargai di atas perempuan.

Lim Tzay Chuen

Lim Tzay Chuen mempertanyakan persepsi kita tentang pengalaman estetika melalui keterlibatan yang rumit dan kompleks dengan proses sosial, ekonomi, budaya, dan politik yang menentukan konteks tempat sebuah karya berada.

Lim sangat tertarik untuk mengungkapkan momen tertentu dalam proses berpikir yang berhenti di antara penemuan dan realisasi. Unsur tak berwujud dan tak terlihat dalam praktik konseptualnya adalah elemen penting yang membawa pengunjung pada pertemuan langsung dengan karya seni.

Misalnya, dalam Stray Alchemists (UCCA, 2008), ketika Lim melepaskan sepuluh laba-laba yang berkeliaran dengan bebas di antara penonton. Pada 51st Venice Biennale (2005), Lim awalnya membayangkan pengangkutan Merlion Singapura ikon nasional dan budaya dari negara kota ke halaman paviliun.

Proyek yang terlalu mahal dan tidak praktis, Lim malah memproduksi instalasi di dalam paviliun, dengan tanda di luar bertuliskan “I wanted to bring Mike over”.

Heman Chong

Heman Chong menyelidiki filosofi, alasan dan metode individu dan komunitas membayangkan masa depan, membuat instalasi, situasi, objek, gambar dan teks. Karya Chong berada di persimpangan dari berbagai genre, termasuk seni visual, pertunjukan, penulisan, instalasi, dan fiksi ilmiah.

Pada tahun 2006, ia menghasilkan lokakarya menulis dengan Leif Magne Tangen di Project Arts Center di Dublin, di mana ia ikut menulis novel fiksi ilmiah PHILIP bersama Mark Aerial Waller, Cosmin Costinas, David Reinfurt, dan Steve Rushton.

Untuk LEM1 (2012), ia menciptakan toko buku fiksi ilmiah dan fantasi bekas, di mana pengunjung dapat membeli buku seharga £ 1 dan menyertakan serangkaian lukisan sampul buku fiksi ilmiah. Dengan mengubah apa yang tersirat dalam lukisan menjadi transaksi fisik dan sosial, Chong mengklaim fiksi ilmiah sebagai kekuatan kemungkinan sosial.

Praktik konseptual Chong membangun kerangka kerja imajinasi kolektif di masa depan. Sci-fi, paradigma yang sudah fiksi dan futuristik, cocok untuk eksplorasi seniman atas fantasi kolektif dan alam bawah sadar kita.

Inilah Artis Kontemporer Terbaik Singapura

Posted on December 26, 2020May 26, 2024 by Sofia Wood

Inilah Artis Kontemporer Terbaik Singapura – Singapura telah menjadi pusat seni Asia dalam dekade terakhir, dengan dukungan substansial dari pemerintahnya untuk penyediaan seni dan budaya.

Suasananya yang relatif bebas dan mandiri di antara populasi yang beragam telah memungkinkan kancah seni yang berkembang untuk berkembang pesat. Beriut adalah beberapa seniman Singapura terbaik yang telah, dan masih, mendefinisikan dan mengubah lanskap artistik negara kota.

Jason Lim

Jason Lim memfokuskan karyanya pada keramik dan seni pertunjukan. Dalam karyanya yang terbaru Still / Life (2012), ia menggabungkan keramik dengan praktik pertunjukan. Menempatkan benda-benda tanah liat yang tidak dikosongkan ke dalam gelas vitrine, Lim menuangkan air ke dalam wadah dan membiarkan tanah liat itu perlahan-lahan berubah dan larut,

menunjukkan bagaimana penciptaan dapat menyebabkan kehancuran dan kehancuran pada ciptaan. Praktik kinerja selama 20 tahun Lim telah berkembang pesat. Mulai tahun 1994, sang seniman menerapkan pertunjukan sebagai media ekspresi yang lebih langsung.

Selama pelarangan seni pertunjukan di Singapura (1994-2004), Lim tampil di luar negeri dan terlibat dalam komentar politik dan sosial, yang mengarah ke seri Bakat Asingnya. Tempus Fugit, retrospektif di Galeri Gajah, membuat katalog praktik pertunjukan Lim dari awal hingga sekarang, menampilkan foto-foto dokumenter karya performatifnya yang menakjubkan. americandreamdrivein.com

Serial Duetnya yang sedang berlangsung menandai kecenderungan artis baru-baru ini terhadap introspeksi, dan praktik yang lebih meditatif dan mengeksplorasi diri. Jason Lim adalah Artistic Director dan Kurator dari festival seni pertunjukan internasional Future of Imagination di Singapura.

Vincent Leow

Vincent Leow, sosok perintis di kancah seni alternatif. Dia merangkul berbagai media sambil mempertahankan elemen anarki dan pemberontakan.

Pada tahun 1992, ia menjadi terkenal karena meminum air kencingnya sendiri di depan umum, sebuah karya yang kemudian diuraikan kembali menjadi pengepakan dan penjualan botol urin, Urine Artis, sebagai penggabungan subversi ke dalam mekanisme pasar konsumsi.

Agresi dan kontra-budaya menggarisbawahi karyanya, bahkan dalam produksi meditatifnya di kemudian hari. Tag & Treats retrospektifnya (2010) menyajikan sebuah oeuvre yang berhubungan dengan kematian dan identitas. Seni Pop Andy Warhol adalah pengaruh berkelanjutan, dari pengulangan objek Warholian di Pabrik Sapi Mountian (1998), hingga anjingnya bernama Andy.

Dalam Andy’s Addiction, di 52nd Venice Biennale (2007), Andy si anjing menjadi ‘anjing kampung’, hibrida mitologis dari elemen hewan dan manusia, ‘mengubah sesuatu yang biasa seperti anjing menjadi dewa yang diidealkan’. Dalam Tribute to Andy, Leow melukis potret dengan wajah yang dihitamkan, mengeksplorasi ‘gagasan tentang apa yang masih kita baca ketika semuanya diblokir’.

Tang Da Wu

Tang Da Wu adalah seniman multidisiplin yang mendirikan The Artists Village pada tahun 1988, koloni seni pertama yang mendorong seni eksperimental di Singapura. Komentar Tang tentang masalah lingkungan dan sosial, seperti penggundulan hutan, membahayakan hewan, transformasi perkotaan, dan identitas nasional dan budaya.

Ia percaya bahwa individu dan kolektif memiliki potensi untuk mempengaruhi dan membawa perubahan sosial. Karya mani Tiger’s Whip (1991) mengomentari eksploitasi harimau untuk kekuatan afrodisiak yang seharusnya dari organ seksual mereka.

Harimau melambangkan semangat balas dendamnya yang mengejar para pemburu, sehingga menunjukkan bahwa umat manusia harus bertanggung jawab atas tindakannya. Tang mewakili Singapura di Venice Biennale ke-52 pada tahun 2007, bersama Vincent Leow, Jason Lim dan Zulkifle Mahmod, di mana karyanya Untitled membangkitkan ‘kegelisahan,

ketidakberdayaan, pengembaraan spiritual, dan keterasingan emosional yang menandai kehidupan perjalanan’. Bumiputra (2005-6), satu set lukisan tinta yang menampilkan potret orang-orang di sekitar sumur, secara nostalgia merujuk pada transisi yang tidak dapat dibatalkan dari komunitas tradisional pedesaan ke wilayah perkotaan yang dimodernisasi.

Ho Tzu Nyen

Ho Tzu Nyen menyelidiki sejarah yang terabaikan dengan menyesuaikan struktur mitos epik. Dia menggambar dari momen ketika tokoh-tokoh kontemporer membayangkan dan menciptakan masa lalu untuk melayani kebutuhan masa kini.

Videonya tentang mitos dan sejarah, Utama – Every Name in History Is I (2003), menggambarkan penjelajah yang menemukan pulau Singapura dalam rangkaian 20 lukisan.

Dalam video tersebut, Utama seorang pangeran Sumatera yang pertama kali tiba di pulau tersebut dan menamakannya Singapura-singa (kota singa) mengambil peran sebagai dirinya sendiri dan kemudian berperan sebagai penakluk atau penjelajah lainnya, seperti Columbus, Julius Ceasar, Vasco da Gama, Kapten James Cook dan Alexander Agung.

Video tersebut membangun dan mendekonstruksi sejarah dan mitos, mencampurkan akun resmi dengan rumor dan realitas yang dibayangkan. Pada 54th Venice Biennale (2011), Ho mewakili Singapura dengan The Cloud of Unknowing, yang terdiri dari proyeksi video saluran tunggal dengan mesin asap di ruangan yang gelap.

Karya tersebut, yang dinamai berdasarkan pedoman monastisisme abad ke-14, menciptakan ‘pengalaman indrawi ketidakpastian dan keraguan dalam mencari yang ilahi’.

Lukisan Yang Harus Dilihat di Galeri Nasional Singapura

Posted on December 26, 2020May 26, 2024 by Sofia Wood

Lukisan Yang Harus Dilihat di Galeri Nasional Singapura – Galeri Nasional di Singapura adalah salah satu institusi seni visual terbaru yang dibuka untuk umum, memamerkan koleksi seni modern terbesar di Singapura dan Asia Tenggara. Terletak di Balai Kota, Mahkamah Agung lama yang baru direnovasi telah diubah menjadi perpaduan indah antara arsitektur modern dan terinspirasi klasik. Bangunan yang melihat Singapura melalui momen bersejarah yang tak terhitung jumlahnya adalah ruang yang sempurna untuk koleksi monumental seperti itu. Jika Anda tidak punya waktu untuk melihat semua yang ditawarkan Galeri, kami telah merangkum yang terbaik – tetapi ingatlah untuk kembali untuk melihat sisanya!

Drying Salted Fish (1978), Cheong Soo Pieng

Kenal dengan lukisan ini? Mungkin Anda pernah melihatnya di tangan Anda. Drying Salted Fish Cheong adalah salah satu lukisan di belakang uang kertas $ 50, yang menggambarkan sekelompok penduduk desa Melayu yang mengolah dan mengeringkan ikan asin. Dikelilingi oleh dedaunan yang subur, keranjang yang terbalik, dan hewan ternak di sebuah ladang, pemandangan ini masih menjadi pemandangan umum di beberapa bagian Asia Tenggara; sebuah tradisi yang tidak terputus sampai zaman modern. Lukisan itu diselesaikan dengan tinta dan warna Tiongkok pada kain, ditampilkan dalam gaya Nanyang yang unik di kawasan itu, menggunakan perpaduan tradisi artistik Tiongkok dan Barat, di mana Cheong adalah pelopornya. Nada hangat dan pokok bahasan komunal membangkitkan rasa keramahan, membuat karya ini tak terlupakan.

National Language Class (1959), Chua Mia Tee

Lebih dari sekedar lukisan ruang kelas, Kelas Bahasa Nasional menyoroti konflik identitas dan perasaan semangat nasionalis, yang terwujud dalam fokus sekelompok siswa Tionghoa yang belajar Bahasa Melayu di ruang kelas. Lukisan itu selesai pada tahun 1959, tahun Singapura diberikan pemerintahan sendiri penuh dari pemerintahan kolonial Inggris. Pertanyaan dasar ditulis di papan tulis dalam Bahasa Indonesia, menyelidiki identitas siswa dan identitas nasional pemirsa saat itu. Chua adalah salah satu pelukis terkemuka Singapura, dan telah memenangkan banyak penghargaan terkemuka termasuk Medali Budaya pada tahun 2015. https://americandreamdrivein.com/

Life by the River (1975), Liu Kang

Life by the River membawa Anda menjauh dari keramaian dan hiruk pikuk pusat kota menuju ke pemandangan indah pedesaan Bali. Liu Kang menangkap komunitas kehidupan kampung tradisional, mulai dari rumah panggung hingga berkumpulnya orang-orang di tepi sungai. Liu Kang pergi ke Paris sebagai seorang pemuda, dan dipengaruhi oleh fauvisme dan post-impresionisme. Area warna yang berani dan cerah serta sapuan kuas staccato menunjukkan pengaruh Paris. Sekembalinya, ia mengunjungi pulau-pulau di Indonesia dengan sesama seniman perintis, termasuk Chen Wen Hsi dan Cheong Soo Pieng, untuk mengabadikan daerah tropis yang tidak lagi ditemukan di Singapura yang sedang berkembang.

Portrait of Eugene Chen (1961), Georgette Chen

Georgette Chen adalah kontributor utama perkembangan gaya Nanyang di Singapura. Setelah belajar dan tinggal di Paris selama tahun-tahun pembentukan hidupnya, karya Chen menunjukkan ciri khas impresionis yang ditampilkan di tangan Asia. Suami pertamanya, dan subjek lukisan ini dan banyak lukisan lainnya, merupakan bagian integral dari kehidupan awalnya. Dalam potret ini, ia terlihat di atas kursi rotan dengan buku di tangan, menatap ke kejauhan. Tempat menarik adalah tanda tangannya – ditulis secara vertikal ke bawah seperti karakter China. Sebagai penghormatan kepada Chen, Galeri menugaskan sebuah drama dokumenter, berjudul The Worlds of Georgette Chen, sebagai jendela ke dalam hidupnya dan Singapura yang dikenal di tahun 1950-an.

Modern Art (c. 1960-170), Chua Tiag Ming

Foto hitam putih yang mengharukan ini menggambarkan seorang pria dalam kesendirian, bekerja di sisi sebuah rumah. Foto itu diambil selama periode kerusuhan politik dan sosial. Kontras mencolok antara ujung bergerigi dari pekerjaan cat yang belum selesai dan hiruk pikuk puing-puing dengan konsentrasi dan ketenangan pria di tangga jeleknya (menurut standar modern), memberi foto itu rasa kelembutan. Foto realis Chua mengingatkan kembali ke masa yang mungkin hanya akrab bagi generasi yang lebih tua, namun masih bergema dengan khalayak saat ini.

Black and White (c. 1970), Anthony Poon

Lukisan monokrom yang mengesankan ini menonjol di antara kerumunan karya dengan materi organik. Poon adalah pelopor gerakan seni modernis di Singapura, dan salah satu seniman Seni Optik paling sukses di sini pada saat itu. Memulai di Akademi Seni Rupa Nanyang, ia belajar di bawah bimbingan Cheong Soo Pieng sebelum melanjutkan studinya di dunia seni London yang dinamis. Dia bereksperimen dengan berbagai gaya sebelum mendarat di Op Art. Masing-masing karyanya direncanakan dengan cermat dan dieksekusi secara sistematis, terbukti dari ketepatan Black and White.

Inilah Hotel Seni Yang Terdapat Di Singapura

Posted on May 19, 2020May 26, 2024 by Sofia Wood

Inilah Hotel Seni Yang Terdapat Di Singapura – Singapura adalah kota yang sering diabaikan ketika datang ke banyak landmark budaya dan artistik yang ditawarkannya. Berikut adalah beberapa panduan perjalanan budaya ke hotel yang mengungkapkan sisi budaya Singapura.

Raffles Hotel

Untuk benar-benar merasakan sejarah Singapura, tinggal di Raffles Hotel adalah suatu keharusan. Dinamai Stamford Raffles, pendiri Singapura modern. The Raffles Hotel telah terbukti menjadi inspirasi sastra. Hotel di Singapura telah menjadi rumah bagi beberapa tokoh sastra, termasuk Rudyard Kipling, Joseph Conrad, dan Somerset Maugham, serta aktor komik Charlie Chaplin. Raffles juga merupakan latar untuk novel Murakami Ryu Raffles Hotel dan adaptasi filmnya, yang diambil di lokasi di hotel. Ini adalah hotel bergaya kolonial yang didirikan oleh dua saudara lelaki Armenia pada tahun 1887. Selama lebih dari 125 tahun, Raffles Hotel telah menyediakan layanan kelas atas bagi para pelancong yang tiba di Singapura. Dimulai sebagai bungalow kolonial sepuluh kamar tidur, hotel ini sekarang terdiri dari 103 suite, serta ballroom, beranda, beberapa restoran, arena perbelanjaan, dan spa.

The Forest oleh WANGZ

The Forest by WANGZ adalah oasis perkotaan baru yang ditujukan untuk para pelancong yang canggih. Berlokasi sentral di jantung Singapura, hotel ini menawarkan saat-saat tenang di tengah kekacauan kota. Kelongsong eksternal properti ini terinspirasi oleh bentuk pahatan lanskap alami, yang menggemakan gambar hutan hujan dan bayangan kaleidoscopic-nya. The Forest by WANGZ menampilkan koleksi karya seni khusus yang ditugaskan yang memadukan unsur-unsur bersama. Platform animasi di area umum bersama dengan perabotan desainer yang berani dan patung-patung yang hidup di setiap apartemen berarti bahwa seni ada di udara di mana pun Anda berada.

Capella Singapore

Hadiah karya seni fantastis dalam The Capella adalah indikasi segera setelah Anda tiba di jalan pribadi. Patung karya Bernar Venet secara khusus ditugaskan untuk hotel untuk membentuk karakter Cina untuk ‘hati’. Setelah Anda memasuki The Capella sendiri, koleksi lukisan yang luar biasa menunggu Anda di area resepsionis. Komisi lain yang mengesankan adalah lampu gantung kaca buatan Nikolas Weinstein yang menggantung di ballroom besar dan terbuat dari 10.614 tabung gelas borosilikat. Selain gantung permanen, hotel ini juga mengadakan pameran pop-up dengan peminjaman dari kolektor dan galeri, yang sebelumnya termasuk karya-karya Salvador Dali dan Auguste Rodin. Jika interior tidak mengejutkan Anda, maka eksterior pasti akan melakukannya. Melengkung, bangunan modern berbaur dengan arsitektur kolonial di sepanjang hutan hujan yang semarak, berakhir dengan Laut Cina Selatan sebagai latar belakang.

The Scarlet Hotel

The Scarlet Hotel terletak di Erskine Road yang kaya budaya di Chinatown, Singapura. Proyek restorasi idiosinkratik telah terbukti populer di Singapura dan The Scarlet adalah contoh nyata dari transformasi ini. Setelah deretan rumah-rumah pedagang Cina yang berasal dari tahun 1860-an dan sebuah bangunan Art Deco tahun 1920-an, konversi bernilai jutaan dolar telah mengubahnya menjadi salah satu tempat paling keren untuk tinggal di Singapura. Lokasinya menyediakan akses mudah ke berbagai atraksi kota yang paling populer, Kawasan Pusat Bisnis dan tempat makan terbaik yang ditawarkan oleh Singapura yang multikultural. Pengalaman butik yang benar-benar, sorotan khusus meliputi bar atap dan jacuzzi outdoor pribadi hotel. joker123

Shangri-La Rasa-Sentosa Resort & Spa

Shangri-La Rasa Sentosa Resort & Spa adalah satu-satunya hotel tepi pantai Singapura yang berlokasi di Pulau Sentosa. Jika Anda seorang pelancong liburan, hotel ini secara teratur diakui karena keramahannya yang luar biasa di pantai Siloso yang menakjubkan. Resor ini menugaskan sejumlah seniman internasional untuk membuat mural grafiti perkotaan untuk menghias Mini Toots Club mereka. Sebuah kelompok yang terdiri dari enam seniman dari Singapura, Prancis, dan Amerika Serikat merancang seni grafis yang mengesankan seluas delapan belas meter persegi. Semua seniman tidak dibayar untuk upaya ini, menyumbangkan waktu mereka dalam semangat membimbing siswa dari Delta Senior School, amal yang diadopsi hotel. Resor mewah menawarkan beragam pilihan bersantap dan pemandangan laut, pulau, atau balkon dilengkapi dengan setiap kamar yang dipesan. www.americannamedaycalendar.com

Mandarin Oriental, Singapura

Hotel mewah yang luas ini berisi 527 kamar, yang semuanya memiliki jendela setinggi langit-langit yang menampilkan pemandangan Teluk Marina, Samudra Pasifik, atau cakrawala Singapura. The marina Bay Floating Stadium terletak tepat di depan Mandarin Oriental, Singapura di Marina Bay. Tempat mengambang menyelenggarakan konser, pertunjukan teater, acara atletik dan festival budaya secara teratur. Desain hotel didasarkan pada konsep teater dan bagian luar bangunan seharusnya menyerupai kipas, anggukan pada logo Mandarin Oriental. Di bagian dalam, hampir seratus karya seni daerah yang indah menghiasi dinding properti, memberikan cita rasa budaya Singapura yang sesungguhnya.

Marina Bay Sands

Moto Marina Bay Sands adalah ‘di mana seni dan arsitektur kelas dunia bertemu’. Dikuratori oleh arsitek Moshe Safdie, serangkaian 11 patung membentuk Art Path. Mengaburkan batas antara sains, seni arsitektur, dan alam, karya-karya tersebut secara khusus ditugaskan untuk rute berjalan di antara ruang publik hotel. Seniman yang diwakili dalam jalur ini termasuk Zheng Chongbin, Sol LeWitt, Zhan Wang, James Carpenter dan Antony Gormley. Mungkin yang paling terkenal adalah Wind Arbor yang langsung dikenali oleh Ned Kahn. Karya seni ini mencakup 6.800 meter, dan berdiri pada ketinggian 55 meter pada titik tertinggi. Meliputi bagian luar barat dari lobi hotel, ditambah the northern air-conditioning tower, 260.000 ‘flappers’ aluminium menjadikannya sebuah karya yang tidak dapat diabaikan.

Resorts World Sentosa Singapura

Resorts World Sentosa Singapore adalah resor terpadu pertama di Pulau Sentosa, Singapura. Membawa dengan itu sangat dinanti atraksi baru seperti Universal Studios Singapura, FestiveWalk dan Marine Life Park. FestiveWalk berisi pengalaman kuliner yang luar biasa dan strip berdenyut yang menetapkan panggung untuk beberapa pertunjukan dan hiburan paling spektakuler di dunia. Jika ini tidak cukup untuk menggairahkan, maka karya seni yang luar biasa juga dipajang, termasuk versi perunggu dan marmer dari The Thinker oleh Auguste Rodin, patung perunggu berjudul Adam and Eve oleh Fernando Botero dan Space Elephant oleh Salvador Dali. Terletak di lobi Crockfords Tower adalah Armonia Chandeliers milik Dale Chihuly, sebuah karya seni kaca yang luar biasa.

The Pan Pacific Singapore

Baru-baru ini direnovasi pada 2012, hotel ini terletak di Marina Center dan dioperasikan oleh Pan Pacific Hotels and Resorts. Dengan ketinggian 38 lantai yang luar biasa, bangunan ini memberikan pemandangan cakrawala Singapura yang luar biasa, terutama di elevator luar yang membawa Anda ke lantai yang lebih tinggi. Patung Deva karya seniman Lin Emery berubah seperti kincir angin dan menyambut para tamu saat mereka memasuki Pan Pacific Singapore. Lantai kedua hotel adalah tempat bagi ruang seni publik tempat karya seni kontemporer dipilih untuk ditampilkan. Bersamaan dengan galeri Ode To Art Contemporary, ruang ini disegarkan dengan karya-karya baru setiap satu hingga tiga bulan, memastikan setiap masa inap memberi Anda pesta visual baru. Para seniman meliput berbagai genre dan keduanya nama mapan dan muncul. Terbaik dari semua, semua potongan-potongan yang dipajang adalah untuk dijual.

The Ritz-Carlton, Millenia Singapura

Ritz-Carlton mencerminkan desain inovatif baik di dalam maupun di luar. Arsitek terkenal Kevin Roche yang menerima Penghargaan Pritzker dengan Arsitek DP merancang hotel. Hirsch Bedner Associates juga memodelkan interior hotel. Ritz-Carlton juga memiliki koleksi karya seni modern 4.200 buah dengan karya-karya seniman terkenal seperti Andy Warhol, Frank Stella, Henry Moore, David Hockney dan Dale Chihuly. Koleksinya sangat luas sehingga panduan audio tersedia di bagian penerima tamu. Feng Shui adalah pokok yang integral yang tidak terpisahkan dari ruang Ritz-Carlton, jadi 90 persen karya seni ditugaskan secara khusus di dalam hotel. Dalam beberapa skenario, potongan secara simbolis berpasangan untuk mewakili elemen Feng Shui yang signifikan seperti api dan air. Di luar di taman ada Zhu Wei China patung fiberglass yang terdiri dari sepasang tokoh Mao. Wei adalah salah satu seniman kontemporer China yang paling terlihat dan terkenal karena kritiknya mengenai masyarakat dan politik China.

Inilah Toko Alat DIY Terbaik dari Singapura

Posted on May 19, 2020May 26, 2024 by Sofia Wood

Inilah Toko Alat DIY Terbaik dari Singapura – Siap untuk proyek Anda berikutnya agar Anda tetap kreatif dan sibuk selama pemutus sirkuit? Meskipun ada banyak pelajaran seni untuk dilihat secara online, tidak ada yang mengalahkan meningkatkan keterampilan kreatif Anda dengan kit kerajinan DIY. Selain membiarkan kreatif Anda mengalir, kerajinan juga membantu meningkatkan suasana hati dan kesejahteraan mental Anda. Baik Anda ingin membuat karya seni penuh gaya untuk ruang hidup Anda atau hadiah untuk mengejutkan teman-teman Anda, kit yang mudah diikuti ini akan membuat Anda menyelesaikannya dalam waktu singkat. Sekarang, bersiap-siaplah untuk momen sombong ketika teman Anda membanjiri DM Anda dengan pujian dari proyek keren baru Anda.

Hands on Klay

Perhiasan tanah liat polimer buatan tangan

Tersedia di handsonklay.com.

Ingat menggulung, memencet, dan mencetak adonan bermain saat kecil? Lengkapi throwback itu dengan tanah liat polimer, tanah liat panggang yang digunakan untuk menciptakan seni yang dapat dikenakan yaitu kalung, cincin, gelang, dan apa saja. Masuk ke mode Anda dengan kit starter Hands on Klay yang datang dengan tanah liat polimer, rol dan lembaran akrilik, tisu atau pisau baja, jump rings, tonggak dan kait telinga, alat pahat dan jarum, stylus bola, pemotong lingkaran dan persegi, juga sebagai panduan praktis dan undangan untuk pengalaman lokakarya online-nya. Dengan biaya tambahan, Anda dapat membeli satu set 24 potong pemotong tanah liat. joker123 terbaru

Deer Folks

Sulaman

Tersedia di deerfolks.com.

Berencana melakukan sedikit penyesuaian pada tas, tee, atau kanvas apa pun yang dapat Anda temukan di rumah? Sempurnakan keterampilan menjahit Anda terlebih dahulu dengan kit sulaman Deer Folks yang dilengkapi dengan hal-hal penting yaitu lingkaran sulaman kayu, jarum, benang, pengait benang, dan kain campuran katun , linen, serta tips dan trik yang membantu untuk memandu Anda melalui proses . Mulailah dengan Wildflower Rhapsody DIY Kit dan jahit mekar yang bagus. https://www.americannamedaycalendar.com/

WithAutumn

Jahitan

Tersedia di withautumn.com.

Tetap gunakan jarum dan benang dengan kit kerajinan DIY dari WithAutumn, studio pewarna alami yang membahas teknik tekstil tradisional termasuk pewarnaan alami, kerajinan tekstil, dan proses yang cermat. Cobalah tangan Anda dalam segala hal, mulai dari alat peninju jarum halus hingga tenun, bahkan jika ini adalah pertunjukan menjahit pertama Anda. Sebagian besar kit dilengkapi dengan template desain yang menampilkan bentuk siluet, hewan, dan buah-buahan.

Studio pewarna alami yang mendukung teknik tekstil tradisional dan bekerja dengan pengrajin di seluruh dunia, WithAutumn menyelenggarakan lokakarya untuk semua jenis kerajinan. Pikirkan sulaman jarum, tenunan permadani, dan block printing. Jika Anda ingin menikamnya sendiri, telusuri pilihan kit kerajinan DIY (mulai $ 29,90) dan coba tangan Anda menganyam bintang atau meninju bentuk jarum seperti nanas dan anak anjing.

Indoor Gardening

Berkebun di dalam ruangan

Tersedia di super-farmers.com.

Mulailah perjalanan berkebun Anda dengan kit pertanian perkotaan Super Farmers yang dirancang dengan baik, yang dilengkapi dengan tanah pot organik, batang benih yang mudah digunakan, dan panduan pertumbuhan yang bagus untuk tanaman kangkong, kale Cina, atau chye sim pilihan Anda. Anda tidak perlu menyisihkan banyak ruang juga; kemasannya kecil dan cukup portabel untuk ditempatkan di mana saja di rumah. Setiap kit juga dirakit oleh wanita kurang mampu dari Layanan Senior AMKFSC COMNET, sebuah inisiatif yang mendukung manula berpenghasilan rendah.

Oo La Lab

Pembuatan parfum

Tersedia di oola-lab.com.

Lepaskan ahli kimia dalam diri Anda dengan mencampur cairan untuk membuat aroma khas Anda sendiri yang paling membangkitkan karakter, suasana hati, dan konteks. Baru untuk ini? Jangan berkeringat , Eau de Parfum Mixology Kit memandu Anda mempelajari dasar-dasar pewangi dengan 12 nada, tiga bahan edisi terbatas, dan semua alat yang Anda butuhkan untuk membuat ramuan bunga, segar, atau kayu. Anda tidak terbatas pada satu aroma saja, kit ini memungkinkan Anda untuk tertekan hingga sembilan parfum yang berbeda.

It Takes Balls

Merajut

Tersedia di ittakesballs.sg.

Kit DIY Takes Balls yang mudah diikuti (mulai dari $ 58) hadir dengan semua alat yang diperlukan termasuk jarum rajut, benang, dan pola untuk memulai. Itu juga dikemas dengan pelajaran rajutan gratis dan tidak terbatas. Ada berbagai paket untuk dipilih termasuk tas, beanies, dan keranjang. Jika Anda penggemar berat Pokemon, Pokeball akan memasang taruhan terbaik Anda. It Takes Balls juga membuat bola bergulir dengan kelas online (alias pesta rajutan) yang dilakukan melalui Zoom, cara yang bagus untuk tetap terhubung dengan sesama penggemar, pemula dan pro, di Singapura.

Studio Mu Yu

Pembuatan perhiasan

Tersedia di muyu.co.

Merek kerajinan kayu rakyat setempat membawa kit # StayHōmu DIY menjadi hidup, dimulai dengan kit bertema perhiasan ($ 48 termasuk pengiriman) yang tepat pada waktunya untuk Hari Ibu. Kit ini mencakup alat dan bahan yang diperlukan untuk membuat dan mempersonalisasi dua set anting dan kalung kayu, serta dua liontin bersulam. Jika Anda membutuhkan panduan tambahan, dengarkan halaman Instagram Studio Mu Yu (@ muyu.co) pada 10 Mei di mana ia akan menyelenggarakan sesi lokakarya langsung untuk kerajinan tersebut. Ini juga membuat ikatan yang bagus untuk Anda dan ibu Anda (jika Anda tinggal di rumah yang sama) pada Hari Ibu.

The Fun Empire

Berbagai kerajinan

Tersedia di thefunempire.com/home-kits.

Dikenal karena lokakarya kreatif mereka, guru kerajinan di belakang The Fun Empire menunda, dan sebaliknya, merakit kit DIY yang mudah diikuti untuk dilakukan individu dan keluarga. Dengan DIY Creative Home Experience Kit, pelajari cara mengumpulkan terarium, membuat gantungan kunci dan kantong koin dari kulit, melukis mahakarya, dan merancang tas jinjing. Harga berkisar dari $ 35 hingga $ 40, dan setiap set mencakup semua bahan yang diperlukan, ucapan terima kasih atau hadiah, dan buklet instruksi.

Crafts for Green

Pembuatan terarium

Tersedia di craftsforgreen.com.

Letakkan ibu jari hijau Anda dan kuasai seni succulents di dalam ruangan. Sambil menunggu benih bertunas, pabrik dengan pemeliharaan rendah ini dilengkapi dengan wadah kaca dalam terarium dan kit lumut yang dapat disesuaikan (mulai dari $ 20). Anggap saja lansekap taman mini. Plus, Anda dapat membeli patung-patung mini seperti binatang, jembatan, dan bahkan botol bir (dari $ 2,50) untuk menghadirkan kehidupan ekosistem mungil Anda.

Epic Workshop

Art Jamming

Tersedia di epicworkshops.com.sg.

Para jenius seni saluran seperti Picasso atau Van Gogh dengan perlengkapan jamming seni Epic Workshop (mulai $ 32). Permulaan ini dilengkapi dengan palet, kanvas, 12 corak cat akrilik, kuas cat, dan bahkan celemek dan sarung tangan untuk mencegah bagian tubuh depan Anda berubah menjadi studio seni yang berantakan. Guru seni Anda akan datang dalam bentuk panduan video yang termasuk dalam kit. Dengan beberapa makanan dan minuman di samping, itu seperti sesi jamming art – hanya kali ini di rumah.

Wish I Were Stitching

Jahit

Tersedia di wishiwerestitching.sg.

Sambil menghentikan bengkel jahitnya yang populer, toko perlengkapan spesialis menjahit kontemporer menawarkan berbagai sulaman, dan kit cross-stitching online. Jika Anda perlu menyimpan threads, hoops, dan alat-alat Anda lainnya, alat ini juga menawarkan dari studio menjahit independen di Amerika Serikat dan Skandinavia. Toko ini memiliki semua yang Anda butuhkan untuk menciptakan sesuatu yang bergaya untuk dan dari rumah, mulai dari keranjang dan tas rajutan hingga kain wol dan permadani.

INILAH SEKOLAH SENI YANG ADA DI SINGAPURA

Posted on May 19, 2020May 26, 2024 by Sofia Wood

INILAH SEKOLAH SENI YANG ADA DI SINGAPURA – Permintaan akan desainer dan seniman terus meningkat. Meskipun Singapura terkenal dengan sekolah tekniknya , Singapura juga memiliki banyak perguruan tinggi yang menawarkan desain sekolah yang berkualitas tinggi. Beberapa dari mereka sudah membuat nama untuk diri mereka sendiri dan dihadiri oleh siswa dari seluruh dunia. Berikut adalah beberapa sekolah seni desain yang dirancang dengan cermat di Singapura.

Raffles Design Institute ( RDI )

RDI telah berdiri dan bekerja sejak tahun 1990 dan menawarkan kursus desain yang berfokus terutama pada desain multimedia , animasi , mode , dan komunikasi visual. Dijalankan oleh Raffles College of Higher Education dianggap sebagai salah satu lembaga pendidikan top di wilayah Asia Pasifik. RDI telah menerima banyak penghargaan dan penghargaan untuk pekerjaannya. Beberapa yang paling terkenal adalah :

Singapore’s Quality Class Award for Private Education Organizations
Edupoll rates RDI in the top 10 education institutes in Singapore
Singapore’s Ministry of Education fully accredits all RDIs courses

Saat ini , RDI dianggap sebagai penyedia pendidikan terbesar di seluruh wilayah Singapura. Lembaga ini dapat ditemukan di 99 Beach Rd. www.mrchensjackson.com

Lasalle College of the Arts

Lasalle College didirikan pada 1984 sebagai lembaga seni nirlaba swasta di Singapura yang didanai oleh Kementerian Pendidikan Singapura dan satu-satunya lembaga seni murni di Singapura yang memberikan gelar master dalam bidang seni. Ini fitur total delapan sekolah desain dan seni yang baik untuk lebih dari 30 berbagai program diploma , sarjana , dan pascasarjana. Sekolah Spatial & Product Design and School of Design Communication menawarkan beberapa program desain paling populer. Diploma komunikasi desain mereka meliputi disiplin ilmu seperti Ilustrasi , iklan , dan desain grafis. daftar joker123

Kampus Lasalle dapat ditemukan di 1 McNally Street, sedangkan kampus Winstedt yang dibuka pada 2013 terletak dekat dengan area Newton. Fakta bahwa 93% lulusan mereka menerima tawaran pekerjaan pertama mereka dalam tiga bulan pertama kelulusan mereka adalah semua yang harus diketahui tentang nilai gelar yang diperoleh di sana.

Pada 2015, Lasalle College of the Arts telah menjadi salah satu dari dua institusi yang mendapatkan Peringkat Bintang Sertifikasi Pendidikan Singapura. Penghargaan ini adalah penghargaan tingkat tertinggi di sektor universitas non-publik kepada lembaga yang mengelola lembaga mereka dan memberikan kualitas pendidikan dan kesejahteraan yang luar biasa bagi siswa mereka.

LASALLE menawarkan lebih dari 30 program pendidikan seni dan desain kontemporer melalui delapan sekolah seni dan desainnya. Program termasuk tingkat diploma , sarjana dan pascasarjana. Delapan sekolah seni dan desain adalah :

McNally School of Fine Arts
Puttnam School of Film & Animation
School of Creative Industries
School of Design Communication
School of Fashion
School Of Spatial And Product Design
School of Contemporary Music
School of Dance & Theatre

Siswa perlu menghabiskan tiga tahun penuh waktu untuk menyelesaikan program diploma di Lasalle. Sebagian besar program diploma adalah pembelajaran berbasis industri yang mengharuskan siswa terlibat dalam proyek terkait industri langsung atau dalam penempatan industri. Tiga tahun program gelar penuh waktu Lasalle langsung ke BA (Hons). Program magister akan memakan waktu 1,5 – 2 tahun penuh untuk menyelesaikan, sebagian besar dari mereka juga tersedia untuk studi paruh waktu , yang membutuhkan tiga tahun untuk menyelesaikannya. Bergantung pada status tempat tinggal siswa , biaya sekolah juga berbeda.

National University of Singapore

National University of Singapore ( NUS ) didirikan pada tahun 1905 , menjadikannya sekolah pendidikan tinggi tertua di Singapura. Saat ini , itu adalah lembaga terkenal , yang dikenal dengan kewirausahaan desain dan kursus manajemen desain. Ini telah menjalin kemitraan dengan beberapa universitas terbesar di dunia seperti Harvard dan MIT. Kursus desainnya adalah desain industry , arsitektur , real estate , dan manajemen proyek & fasilitas. Menurut 2018 Times Higher , National University of Singapore ( NUS ) memiliki peringkat 21. Fakta yang terletak di 21 Lower Kent Ridge Rd , berarti bahwa ia dapat dengan mudah diakses dari bagian kota mana pun melalui transportasi umum.

Nanyang Academy of Fine Arts

Nanyang Academy of Fine Arts atau hanya NAFA adalah lembaga yang didirikan pada tahun 1938 , itu adalah lembaga swasta yang menyediakan pendidikan pasca-sekolah menengah di bidang seni. Nanyang Academy of Fine Arts adalah institusi seni pertama di Singapura, yang menawarkan berbagai program diploma dan sarjana seni rupa. Selain itu, lembaga ini juga menerima dana pemerintah untuk program gelar tertentu yang ditawarkan dalam kemitraan dengan universitas terkemuka di Inggris. Secara tradisional , mereka berkolaborasi dengan beberapa universitas terbaik di Inggris. Dengan begitu 4000 siswa mereka yakin bahwa mereka akan menerima pendidikan yang sangat baik. Murid-murid mereka tersebar di empat sekolah :

School of Visual Arts ( Seni Rupa, Desain & Media, Studi Mode dan Desain 3D ),
School of Fashion Studies,
School of Young Talents, and
School of Performing Arts.

Meskipun Nanyang Academy of Fine Arts adalah lembaga swasta di Singapura, namun Nanyang Academy of Fine Arts menawarkan program diploma yang didanai publik ini terletak di sebelah stasiun MRT Bencoolen. Agar memenuhi syarat untuk mendaftar dengan NASA, Anda harus mencetak setidaknya 5,5 dalam IELTS. Program gelar Magisternya dalam manajemen seni dan seni visual dinilai sebagai salah satu yang terbaik di wilayah ini dan lebih luas. Program diploma Nanyang Academy of Fine Arts membutuhkan waktu tiga tahun ( penuh waktu) untuk diselesaikan. Ada magang wajib di tahun ketiga. Siswa dapat memperoleh pengalaman kerja industri yang relevan dan juga menggunakan kesempatan ini untuk menceritakan kepada orang-orang di industri seni. Semua program gelar yang ditawarkan oleh Nanyang Academy of Fine Arts adalah program top-up penuh waktu satu tahun untuk lulusan diploma ( Kecuali Bachelor of Music (hons) adalah program top-up penuh waktu dua tahun). Sebagian besar program menawarkan kesempatan untuk menghabiskan setidaknya 2-3 minggu di universitas mitra di Inggris. Siswa dapat memperluas pengalaman belajar mereka melalui ceramah massal , proyek kolaborasi , diskusi dan kritik dengan staf dan mahasiswa dari Universitas mitra.

MAD School

Didirikan pada tahun 2003, ini adalah salah satu sekolah desain terkecil di Singapura. Pada saat yang sama, ini adalah salah satu yang paling kreatif mengenai kurikulum dan pendekatan pendidikan. Akronim sekolah adalah singkatan dari marketing , advertising , dan design (M.A.D ). MAD menawarkan studi sarjana dan pascasarjana di bidang pemasaran , periklanan , dan desain. Sekolah itu didirikan oleh seorang mantan pedagang keuangan bernama Michelle Lim. Hanya ada sepuluh hingga dua puluh siswa yang dilatih setiap tahun. Sekolah ini berlokasi di 30 Merchant Road , mudah diakses dengan transportasi umum.

Kesimpulan

Masing-masing sekolah yang disebutkan memiliki aura, hal yang membuatnya istimewa dan unik. Kesamaan mereka adalah bahwa mereka menghasilkan desainer hebat yang dihargai secara luas. Lulus dari salah satu sekolah ini hampir seperti tiket emas ke pekerjaan yang menarik di dunia periklanan dan desain.